Prada Fall Winter 2012

Que nos encanta Prada y su maravilloso trabajo no es ningún secreto.
We love Prada and its wonderfull work, it´s not a secret.

Y si colaboran Prada y Pollansky... y Helena Bonham Carter y Ben Kingsley.
And if colaborate Prada and Pollansky... and Helena Bonham Carter and Ben Kingsley.

El tiempo / The weather

Quién no se ha preguntado alguna vez: ¿Qué me pongo con este tiempo?
Pues hay alguien que le ha puesto solución. Una web llamada Wevther te muestra la ciudad y la temperatura y te ofrece un look completo.


Who has not ever wonder: What do I wear with this weather?
Someone has the solution. A web named Wevther shows you the city and the weather and offers you a complete look.


http://wevther.com/

Kumi Yamashita

El trabajo de Kumi Yamashita plantea metáforas y alegorías visuales, que obligan al espectador a acercarse y escudriñar la obra, a releerla y no quedarse en lo superficial, para cuestionar después el mundo material captado por los sentidos.


Kumi Yamashita´s artwork raises visual metaphors and allegories, which forces the viewer to zoom in and scrutinize the work, to read again and again and not stay on the surface, to question after, the material world perceived by the senses.

Leica+Hermés

Qué mejor que para celebrar la amistad entre Jean-Louis Dumas, ex-presidente de Hermés, fallecido en 2010, y la comañía Leica que realizar un precioso set de fotografía en colaboración las dos marcas. El resultado, como no podía ser menos, exquisito.

What could be better to celebrate the friendship between Jean Louis Dumas, Hermés ex-president, died in 2010, and Leica company than make a fabulous photography set in colaboration between the two brands.
The resoult, as it could not be less, exquisite.

The way a man dress

"The way I dress" es un magnífico proyecto entre el fotógrafo Chris Floyd y la tienda online masculina Mr. Porter
"The way I dress" is a great project between photographer Chris Floyd and men shop online Mr. Porter

Nuria Mora

Nuria Mora existe, por suerte para nosotros, para hacernos las calles más bellas. Porque el street art puede ser ensoñado y convertirse en intervenciones urbanas públicas que arrancan una sonrisa.

Sus obras de abstracción geométrica, sus intervenciones en las marquesinas y los mupis, sus composiciones florales y sus origamis de color nos descubren una brecha en la ciudad que sólo hay que descubrir paseando.

Nuria también trabaja proyectos comisionados o exposiciones individuales y colectivas como su instalación para Loewe en Tokyo, sus trabajos para el Cirque du Soleil u otros más que puedes ver en su web.

Nuria Mora exists, fortunately for us, to make us streets more beautiful. Because street art can be dreamy and become urban public interventions that start a smile.

Her work of geometric abstraction, interventions in the canopies and marquees, her flower compositions and her colored origamis discover us a gap in the city only to be discovered having a walk.

Nuria also works on commissioned projects or solo and group exhibitions as her installation for Loewe in Tokyo, her work for the Cirque du Soleil or others that you can see on her website.

Pinterest

Ahora estamos en Pinterest!
Now we´re on Pinterest! See you there!

http://pinterest.com/laburbanculture/

Christian Borstlap: Louis Vuitton I

Christian Borstlap ha producido un corto animado con la colaboración de Nowness para la exhibición "Louis Vuitton - Marc Jabobs" en el Museo de las Artes Decorativas de París. En este corto explora el legado de la marca en la innovación de la estética mostrado a través de la visión encantadora del artista.

Christian Borstlap has produced an animated short with Nowness for the exhibition "Louis Vuitton - Marc Jabobs" at the Museum of Decorative Arts in Paris. In this short explores the innovation legacy of the brand in aesthetic, shown through the artist's charming vision.

Series del Cielo / Sky Series

Estas sobresaturadas fotografías de Eric Cahan no son exactamente paisajes. Como él explica, su intención era hacer un proyecto sobre el todo de algo. Crear una ventana en la memoria con el tiempo y el lugar en el que le gustaría estar. Su proceso de creación es básicamente una búsqueda de los tonos adecuados, en los que el color se desata y quiere emerger.

Complementa su obra con esculturas en forma de cuña opacas con degradados, de manera que convierte a su obra en multidimensional.

 These supersaturated photos of Eric Cahan are not exactly landscapes. As he explains, his intention was todo make a project of a whole thing. Create a window into memory with time and location, where he would like to be. His creative process is basically a search of the appropiates tones, in which the colors wants to emerge.

Complements his work with wedge shaped opaques sculptures with gradients, so this way makes his work multidimensional. 

24 Hours Museum (Prada and Francesco Vezzoli)

  La nueva relación entre arte y moda viene de la mano de Prada con Francesco Vezzoli. Un museo 24 horas diseñado por el propio Vezzoli con la colaboración de Rem Koolhaas, refleja la idea del museo como laboratorio social que investiga diferentes formas de exhibición desde el s.XVIII y sus museos de nuevas máquinas sorprendentes, pasando por exposiciones informales de arte hasta llegar a la comercialización pública de los museos. De aquí la división interna de los espacios en tres: experimental, clásico e informal. El resultado es un recorrido de espacios de diferentes dimensiones. 

  El espacio experimental es la parte más grande del proyecto. Se trata de una gran jaula de neones rosa en la que están la mayor parte de las esculturas de luz de Vezzoli.

El espacio clásico se ubica en una gran escalinata presidida por una de las esculturas de luz con tres grandes cortinas rojas de fondo. 

  Y por último el "Salon des Refusés", escondido en el último piso al que se accede a través de una serie de capas de cortinas verdes. En su interior está decorada con reliquias imaginarias de Vezzoli.

  The new relationship between art and fashion comes from the hand of Francesco Vezzoli and Prada. A 24 hours museum designed by Vezzoli in collaboration with Rem Koolhaas, reflecting the idea of ​​the museum as a social laboratory that investigates various forms of exhibition since the 18th century and the new amazing machines museums, informal exhibitions of art to public commercialization of museums. Hence the internal division of space into three: experimental, classic and informal. The result is a route of spaces of different dimensions.

  The experimental space is the largest part of the project. This is a great neon pink cage in which are located most of the light sculptures of Vezzoli.
The classic space is located in a great stair led by one of the sculptures of light with three large red curtains in the background.
  And finally the "Salon des Refuses", hidden on the ground floor accesible through a serie of layers of green curtains. The interior is decorated with imaginary relics of Vezzoli.